Site disponibiliza vídeo aulas da Unesp gratuitamente

Da Redação Sicom PET, por Kelly De Conti

       O site Classroom TV  é conhecido por reunir aulas de diversas áreas do conhecimento.  Ele traz conteúdos de universidades prestigiadas no mundo todo, como a Stanford, MIT, Harvard e Berkley. 

       Agora, o site resolveu se aproximar dos brasileiros. Isso porque já estão disponíveis conteúdos de duas universidades paulistas: a Universidade Estadual Paulista (Unesp) e a Universidade de São Paulo (USP). Entre os temas das aulas produzidas pela Unesp estão a história do capitalismo no Brasil, pensamento de autores clássicos (como o sociólogo Emile Durkheim e Paulo Freire) e história da música. 

       Além de encontrar os cursos de cada universidade, o usuário pode fazer buscas por área do conhecimento e escolher entre as opções com ou sem legendas. As categorias estão classificadas em arte, astronomia, biologia, química, ciência da computação, economia, engenharia, empreendedorismo, histórico, relações internacionais, lei, literatura, matemática, medicina, filosofia, física, programação e psicologia.

       A plataforma foi criada por um ex-aluno de Stanford e reúne mais de 10 mil videoaulas. O acesso é gratuito para qualquer interessado (não precisa ser estudante universitário). O site também permite que os estudantes interajam em um espaço destinado a comentários, que fica abaixo de cada vídeo. Ainda é possível realizar exercícios e acompanhar a evolução do desempenho.

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Arte interativa da Unesp Bauru

Como trabalho final de seu mestrado em TV Digital, Léo Schimmelpfeng desenvolveu um aplicativo que propõe mostrar processos artísticos de forma interativa e educativa. "Reflexões sobre a Arte" é um app para web e celulares e é o pioneiro do gênero em interação entre os cursos de Educação à Distância da Univesp.

O vídeo interativo vai da Semana de Arte Moderna de 22 à Tropicália, passando por vários momentos histórico-artísticos da dança, teatro e pintura, nacionais e de fora do Brasil.

Para ver o trabalho é só entrar no Laboratório de TV Digital, LABTVD. Boa experiência.

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Industria Audiovisual en Espanha

Da Redação SICOM PET,
por Laura López Vargas - estudante colaboradora da Espanha

Nunca antes se habían consumido tantos produtos audiovisuales como en la actualidad, el proceso de transformación resulta bastante complejo debido a numerosos factores que están alterando el tradicional sistema de vida de la maquinaria audiovisual. 

La Ley General de Comunicación Audiovisual (LGCA) del 31 de marzo de 2010, ha modificado radicalmente la industria audiovisual en España. 2010 fue un año clave para introducir elementos hasta ahora inéditos en la industria española como la prohibición de emitir publicidad en la Televisión Pública Española y la vía libre a la participación accionarial en más de una concesionaria que ha provocado ya todo un terremoto con la fusión de Telecinco y Cuatro (dos de las principales cadenas en abierto españolas). 

Estos nuevos procesos de concentración configuran un panorama empresarial semejante al que impera en países como Francia, Alemania o Reino Unido, donde encontramos diversidad de canales en propiedad de muy pocas manos. Esta concentración tiene aspectos muy negativos si tenemos en cuenta que a fin de cuentas el mensaje que el público recibe está construido por el mismo grupo de personas para diferentes audiencias y para la totalidad de los medios de comunicación, esto se traduce en un mensaje homogéneo que dista mucho de la transparencia informativa. La calidad del mensaje puede verse seriamente alterado si estas grandes concentraciones se siguen llevando a cabo tanto en España como en otros países vecinos.

El mercado audiovisual, centrado hasta hace poco tiempo en la televisión analógica, está migrando sus contenidos hacia nuevas plataformas tecnológicas tales como internet, telefonía móvil o la TDT, por ello, también la nueva televisión demanda profesionales capaces de liderar el modelo de televisión del futuro, formados para gestionar nuevos formatos de entretenimientos, técnicas de programación y comercialización en estas tecnologías.

Es de esperar que las nuevas reglas del mercado se impongan finalmente y acaben situando al negocio en una posición jurídica y de explotación similar a la de otros países europeos, mientras tanto, el sector tiene que afrontar el panorama actual y adaptarse al nuevo marco legal para la prestación de servicios, así como superar los retos del futuro, conviviendo con un modelo lleno de interrogantes en relación al negocio de las licencias y su arrendamiento o la sostenibilidad del modelo actual en las televisiones públicas, autonómicas y municipales.

El 3 de abril de 2010 se completó el apagón analógico culminando una transición al digital que abriría una nueva era audiovisual en España marcada por la multiplicación de canales y la fragmentación de audiencias, con el consecuente juego de alianzas y fusiones que aún hoy continúa.

Al multiplicarse las opciones que, con la llegada de la TDT, tiene el espectador, la fragmentación televisiva ha alcanzado su máximo apogeo, esto explica que las cadenas tradicionales hayan obtenido sus mínimos anuales. En cuanto a la publicidad y tras varios años consecutivos con retrocesos en cifras de inversión el año 2011 ha logrado estabilizar los números del año anterior con una cifra estimada alrededor de los 2.400 millones de euros, con un posible crecimineto del 2% más que en años anteriores.

El consumo individual de televisión (43% del total) sigue siendo el mayoritario seguido del consumo en pareja (39%) y en grupo (18%). Pese al empuje de nuevos soportes, el consumo de televisión crece de forma muy significativa para alcanzar los 234 minutos por perdona y día, confirmando que hasta el momento, internet y las nuevas tecnologías no afectan negativamente al visionado televisivo tradicional.

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Padrão nipo-brasileiro de TV digital é destaque na Costa Rica e em Angola

País africano discute a possibilidade de utilizar a tecnologia nipo-brasileira, enquanto
Costa Rica realiza a primeira transmissão de sua história

Ministro Paulo Bernardo

Da Redação SICOM PET, por Kelly de Conti.

Com previsão de desabilitar o padrão analógico em 2017, a Costa Rica testou o modelo de
televisão digital pela primeira vez em sua história no último dia 19. Para isso, utilizou o ISDB-
TB, tecnologia de transmissão desenvolvida pelo Brasil em parceria com o Japão. A veiculação
coube ao Canal 13, emissora pertencente ao Estado. Enquanto isso, o governo angolano
sinalizou, na última sexta-feira, a possibilidade de também usar essa tecnologia nipo-brasileira.

Os equipamentos utilizados na Costa Rica foram doados pelo Japão e instalados no vulcão
Irazú, que fica em uma região central do país. Para a presidente costarriquenha, Laura
Chinchilla, “este é um passo histórico que nosso país está dando”. Também estava presente o
vice-ministro do Interior e Telecomunicações do Japão, Tetsuo Yamakawa.

Já no país africano, o ministro das Comunicações, Paulo Bernardo, representou o Brasil em
reunião com o vice-ministro de Telecomunicações angolano, Aristides Safeca. Nenhuma
decisão foi tomada, mas o representante de Angola apontou, em pronunciamento oficial, a
preferência pelo modelo nipo-brasileiro.

“Fizemos um estudo dos dois sistemas [nipo-brasileiro e europeu], durante quase três anos,
que resultou na recomendação técnica para que Angola escolha o ISDB-TB. Mas a decisão
técnica depende de uma decisão política que também leva em conta orçamento, estratégia
e planos de negócios”, admitiu. Ele ainda destacou outro aspecto que deixa mais próxima a
escolha pela tecnologia brasileira. “A TV Digital requer produção audiovisual, no que Angola
tem limitações, mas que pode criar facilidades, uma vez que nossos países falam a mesma
língua”.

O vídeo da reunião com o vice-ministro de Telecomunicações angolano pode ser visto em nosso canal no YouTube e na área de vídeos de nosso blog.

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Brasileiros desenvolvem técnica inédita de interatividade para filmes

Há um bom número de espectadores que não se contentam em apenas assistir a uma história. Para esse público, os meios digitais começam a oferecer várias possibilidades que permitem que a plateia de um filme que passa na TV ou no cinema modifique cenas e comportamento dos personagens, dando um certo“gostinho” de dirigir a trama.

A boa notícia para esta turma é que pesquisadores do departamento de Informática do Centro Técnico Científico da PUC-Rio (CTC/PUC-Rio), em parceria com Unirio e UFSM, acabam de desenvolver o primeiro protótipo de um sistema do chamado Video-Based Interactive Storytelling, através de uma técnica inédita voltada para TV e cinema interativos, mas também aplicável em plataformas da internet. Neste sistema, o espectador é capaz de interagir via controle remoto, celular, voz ou gestos e modificar o curso da história assistida. O protótipo foi desenvolvido pelo aluno de doutorado em Informática pela PUC-Rio Edirlei Everson Soares de Lima (imagem acima) sob orientação do professor Bruno Feijó, a partir de outros resultados do Projeto Logtell. Em novembro deste ano, uma aplicação deste protótipo usando o middleware Ginga recebeu menção honrosa em inovação pela International Telecommunication Union (ITU) na competição “ITU IPTV Application Challenge”. No ano passado, Edirlei já havia sido premiado pela sua contribuição no desenvolvimento do game “Krimson”, que venceu a categoria “Melhor jogo para PC” no SBGames (Simpósio Brasileiro de Jogos e Entretenimento Digital).

Cena de Princess of Kidnapping

Cena de Princess of Kidnapping

E como funciona? O Video-Based Interactive Storytelling permite que vários espectadores alterem o rumo dos acontecimentos dentro de um mesmo filme. Para isto, são escritos filmes especiais, nos quais os atores são filmados em diferentes posições e com diversas expressões, em um ambiente com o fundo verde. Ao assistir, o público provoca mudanças no ambiente, altera o estado emocional dos personagens e toma decisões de tal maneira que a evolução da história pode surpreender até mesmo o seu próprio autor. Segundo o Prof. Bruno Feijó, esta técnica não muda o futuro do cinema, mas certamente cria uma nova forma de arte. “Escrever uma história deste jeito requer uma nova linguagem cinematográfica. Participar é diferente, pois aproxima o público e pode ser feito por várias pessoas ao mesmo tempo”, comenta Edirlei Soares.

As cenas podem ser modificadas através do reconhecimento de gestos ou de voz, na frente da tela, ou acionando algum dispositivo de controle. Por exemplo, se os espectadores exprimem rejeição com movimentos da cabeça, ações na história são mudadas. As transições de cenas são cinematograficamente coerentes com o clima e o desenrolar da história.

Confira no vídeo abaixo um curta metragem (bem simples) que ilustra a técnica.

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